隨著材料科學和技術領域的不斷發(fā)展，世界各地的設計師們意識到要充分挖掘自身作品的潛能，通過涉及多領域創(chuàng)作激發(fā)靈感，使作品有更多種表達。
作為虛擬和數(shù)字藝術的先驅(qū)之一，米格爾·切瓦利埃（Miguel Chevalier）從電腦尚未普及的1978年以來，一直專注將計算機作為他的藝術表達手段，并很快在國際舞臺上占有一席之地，作為全新領域的開拓者，他證明自己是當代數(shù)字藝術領域最重要的藝術家之一。
▲米格爾·切瓦利埃
他的藝術作品基于實驗且跨越多個學科領域，從藝術史中找尋參考，并使用信息技術對其進行再次呈現(xiàn)。其作品始終深入地探究了周期性的主題，如自然與人工、數(shù)據(jù)流和網(wǎng)絡、虛擬城市和阿拉伯式花飾，解決了藝術中的非物質(zhì)性問題以及計算機誘導的邏輯，如混合、生成和交互。
他創(chuàng)作了許多項目，其中包括大規(guī)模投影的生成式和交互式虛擬現(xiàn)實裝置，在LED屏幕或LCD屏幕的數(shù)字媒體裝置，用3D打印機或激光切割的雕塑，全息圖像及其他形式的藝術。
▲《MÉTA-CITÉS》2020
《MÉTA-CITÉS》是他今年的新作品，其靈感來自于特大城市特有的城市空間。這個無人居住的城市，沒有位置，沒有起點或終點，沒有中心和外圍，是由在我們眼前經(jīng)過的有線建筑物組成的。這個城市在混亂的動態(tài)和不可編程的流量中產(chǎn)生自己。
展覽展示了一系列由激光切割技術制成的有機玻璃雕塑，將這些想象中的建筑具體化。重疊的半透明板產(chǎn)生了前所未有的動態(tài)運動效應，通過切割的光增強了這種效應。它產(chǎn)生了一種虛擬美學，混合了物質(zhì)和像素。
藝術家從這種美學中再現(xiàn)了流動和網(wǎng)絡的概念。它使無形變得可見，揭示了不斷變化的世界中事物的本質(zhì)。它反映了當代生活和今天城市的新形式：不斷的更新、速度和轉(zhuǎn)變。
米格爾·切瓦利埃拋棄了所有的時間和線性記憶，用圖像構建了一個城市“時間和空間的星座”，介于破壞和建設、增長和變化之間。他想通過這個作品，讓我們重新審視城市和建筑，重塑未來的城市，想象我們未來的世界。
以下將展示米格爾·切瓦利埃的更多作品，請大家走進一個神奇、詩意、超現(xiàn)代的世界。
LLUSIONARY NATURE - DIGITAL WORLDS
Digital Supernova 2019
EXTRA-NATURAL 2018
Origin of the World Bubble 2018
IN - OUT / Paradis Artificiels 2017
Trans-Natures 2014
8 Ties for Hermès 2012 - 2013
